Revisão de Amsterdã: um mistério cozido demais, mas divertido
Os membros individuais do público que vai ao cinema levarão apenas alguns minutos para decidir se Amsterdam de David O. Russell é ou não um filme que é “para eles”. Um tom maníaco é estabelecido desde o início quando somos apresentados a Burt Berendsen, de Christian Bale, um médico Hunter S. Thompson e veterano da Primeira Guerra Mundial com um olho de vidro que opera uma prática médica obscura ajudando colegas veteranos em 1933 na cidade de Nova York . A narração de Burt rapidamente nos leva através de sua vida e trabalho antes de catapultar o personagem para uma reunião com seu melhor amigo, Harold Woodman, de John David Washington, um colega veterano e advogado que passa a colocar um homem morto em uma caixa (Ed Begley Jr. ) e apresentar a filha de luto do cadáver (Taylor Swift), que tem certeza de que seu pai foi assassinado.
A loucura espirituosa é a pedra angular da aventura maluca, e essa voz é implacável, mesmo quando o filme se volta para alguns dos assuntos mais importantes da história moderna. Se não é sua praia, você vai conferir imediatamente, mas aqueles que embarcarem encontrarão um mistério divertido, embora exagerado, que é aprimorado com o que parece no momento um conjunto aparentemente interminável de atores talentosos que entram em cena a cada novo desenvolvimento da trama.
O mencionado morto em uma caixa é identificado como o general Bill Meekins, que não só tem uma história próxima com Burt e Harold (tecnicamente foi ele quem os apresentou), mas deveria ser o principal orador em um evento beneficente que os dois os homens estão coordenando. Eles acreditam nas alegações da filha de Meekins, o que quase imediatamente resulta em mais assassinatos… e então, indicativo da estranheza do filme, tudo entra em modo flashback. Vemos pela primeira vez como Burt conheceu Harold durante a Primeira Guerra Mundial na França, em 1918, mas depois aprendemos como a dupla conheceu Valerie Voze (Margot Robbie), uma enfermeira excêntrica que os conserta e salva suas vidas depois que quase são mortos no campo de batalha. .
O estilo maníaco de Amsterdã combina bem com um mistério envolvente.
Amsterdam ostenta muita energia “mais estranha que a ficção” (abre com um cartão de título não comprometedor baseado em uma história verdadeira que diz “Muito disso realmente aconteceu”), e mais do que ocasionalmente parece que está tentando fazer demais, como com a sensibilidade artística de vanguarda de Valerie fazendo escultura de estilhaços, e o trio criando uma “canção sem sentido” composta de frases aleatórias em francês. Leva a estranheza ao vermelho, mas o filme funciona porque está tudo ligado a um mistério envolvente e propulsor.
Uma vez que o filme se recupera do flashback Amsterdã estabelece apostas adequadas e mantém a narrativa em movimento com Burt e Harold encontrando pistas que os aproximam. para descobrir a verdade do que aconteceu com o general Meekins. Nunca fica particularmente complexo, mas também nunca fica estúpido, e cada progressão na trama mantém você imaginando o que está por vir.
Parte da diversão de Amsterdã é imaginar qual rosto famoso aparecerá em seguida.
Essa curiosidade é impulsionada tanto pelo desejo de saber as respostas para as maiores perguntas do filme, quanto pela marca especial de elenco de dublês de David O. Russell. Se eu pudesse fazer uma recomendação em particular indo para Amsterdã , seria que você deveria evitar olhar para a lista completa do elenco do filme (e eu realmente vou parar de citar nomes nesta resenha além daqueles que já mencionei). Praticamente todas as falas são proferidas por atores que lideram filmes lançados ao longo do ano, e nenhum deles é enganado. Cada um tem um papel memorável a desempenhar e uma personalidade de destaque para acompanhá-lo.
Claro, ancorar a coisa toda é o trio que lidera a aventura. Dado que Christian Bale, John David Washington e Margot Robbie provaram ser três dos artistas mais consumados que trabalham hoje, seu sucesso deve inspirar pouca surpresa, mas isso não o torna menos maravilhoso. A química no triunvirato é essencial para a história que David O. Russell está contando, e a deles é fácil e palpável. Entre os três, Bale é o que mais trabalha e oferece uma de suas melhores performances cômicas mas todos recebem falas e momentos memoráveis do escritor / roteiro do diretor.
As excentricidades e escolhas de seus personagens individuais em suas performances se encaixam impressionantemente bem juntas, e o filme entra em alta velocidade quando estão todos juntos, primeiro no flashback da Primeira Guerra Mundial, e depois em 1933, quando Burt e Harold se reúnem inadvertidamente com Valerie enquanto tentando resolver o mistério do assassinato. Amsterdam anda na corda bamba de ser demais, e há momentos em que os joelhos se dobram e os braços se debatem para se equilibrar, mas fica de pé e dá um show no processo. Tem uma voz distinta, uma história divertida para contar e um elenco fenomenal bem utilizado, o que equivale a uma experiência cinematográfica divertida.